De hedendaagse kunstenaar Patrick Gerola werd geboren in 1959 in Brussel.
Dankzij zijn moeder, die ook kunstschilder was, groeide hij op in een wereld vol kunst. Hij studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten en Architectuur in Brussel en werkte vanaf 1981 als scenograaf samen met Micha Van Hoecke, directeur van de balletschool van Maurice Béjart en choreograaf van het gezelschap "Ensemble". Ze bepaalden samen de theatervormgeving bij de optredens. In 1983 vertrok Patrick naar Japan en sindsdien heeft hij zich via verschillende media uitsluitend en gepassioneerd toegelegd op artistieke creatie.
Op het kruispunt van drie culturen: België, Italië en Japan.
Scenografie behelst alles wat te maken heeft met compositie, beeld, inrichten en visualiseren van de ruimte in het theater. Deze driedimensionale benadering bracht Patrick Gerola ertoe zijn gevoel voor kleur, ruimte, beweging en structuur te verdiepen, terwijl hij bewuster het effect van het decor begreep. Patrick werd niet alleen verliefd op het land maar ook op zijn inwoners. Tomomi Hida, de echtgenote van Patrick, is zelf een begenadigde Japanse kunstenaar en zangeres. Ook zij houdt zich graag op de achtergrond, maar haar inbreng betreffende de tradities, landschappen en gebruiken van Japan bepaalt in belangrijke mate mede het succes van de kunstenaar. Patrick reisde door het Belgische platteland om de landschappen van Bruegel te vinden. Hij is ook een bewonderaar van de grote Italiaanse meesters, waaronder Caravaggio.
Een licht geboren uit duisternis.
Het geheim van de levendige tinten zit in het feit dat Patrick Gerola zijn schilderijen zelf voorbereidt. Zijn zelf uitgevonden techniek heeft hij ontleend aan de schildertechniek "al fresco": hij mengt hars met natuurlijke pigmenten "iwa enogu", traditioneel gebruikt in de Japanse schilderkunst "Nihonga". De pigmenten geven de schilderijen de glans en transparantie van edelstenen. Hij schildert graag 's avonds en' s nachts, muziek op de achtergond, verlicht door een zwak licht, waardoor hij de intensiteit en de bijzondere helderheid van zijn kleuren beter kan regelen. Dit is dan ook de reden waarom bezitters van van zijn werken spreken over het speciale licht dat ervan uitgaat en zelfs in donkere dagen de Japanse zon in huis brengt.
Durf en eenvoud die vanuit het hart komen.
Zijn werk is niet geheel figuratief noch bijzonder abstract, maar gaat de grootste subjectiviteit tegemoet: die van het hart. Zijn landschappen lichten op met kleuren die je in de natuur niet kunt zien, maar wel kunt voelen. Kleur is de drijvende kracht achter zijn werken, zoals Manneken-Pis steeds opnieuw wordt benaderd in verschillende formaten en uitdrukkingen. Het kleurgevoel uit zich in het mysterie dat zich verbergt achter de fantasiewereld van het canvas.
Belangrijke verwezenlijkingen:
2019
Modern Art Museum Tokyo, Hanbi 2019, The National Art Centre, Japan.
Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan
Galerie Kristal & Glam, Japan
Art Plus Shanghai, China
2017
Tentoonstelling op Shanghai Art Fair, China.
2016
Overname van het werk “Bouquet” door de Belgische Staat, Ambassade van België, Japan.
Retrospectieve in het Ikeda Museum 20th Century of Art, Japan
Verwerving van het werk "Damse Vaart" door het Ikeda Museum 20th Century of Art, Japan.
Toont een geschilderde sculptuur van 2,20 m in de Roppongi Hills Arena, ter gelegenheid van de Brussels Days ter ere van 150 jaar vriendschappen tussen Japan en België, Japan.
2015
Produceert een geschilderde sculptuur in opdracht van het VVV-kantoor Wallonië-Brussel voor All Nippon Airways, ANA, Japan
2014
Verwelkomt Prins Laurent op zijn tentoonstelling “Brussels Japan Night”, België
2013
Verwerving van verschillende werken door de Belgische staat, INASTI, België.
2010
Realiseert een geschilderde sculptuur "Washi" voor de Belgische ambassade in Tokyo, collectie van het Koninkrijk België, Japan.
2009
Stelt het werk “Creation” 9 m² (2009)en een geschilderde sculptuur van 2,20 m hoog ten toon op Brussels Airport, België (2009-2018).
2008
Realiseert 10 geschilderde sculpturen van 2,20 meter hoog, Japan
2006
Exposities in de keizerlijke villa in Numazu, Japan.
Creatie van een schilderij met diamanten "Bouquet", liefdadigheidsavond "Cherry Blossom" in aanwezigheid van de keizerlijke hoogheid
Princes Takamadonomya, Japan.
Tentoonstelling van het werk “Matsuri” in het Diamantmuseum in de provincie Antwerpen, België (2006-2011)
2005
Retrospectieve in het Mercian Karuizawa Art Museum, Japan.
Schildert een schilderij van 20 m² voor de show “Japonida” voor de Belgische dag van 14 juni op de Wereldtentoonstelling van Aichi, met het bezoek van ZKH Prins Filip, Japan
2004
Realiseert 12 schilderijen voor de catamaran “Douce France”.
2003
Benoeming tot ereburger van de gemeente Vorst (Brussel) vanwege zijn aandeel in de Belgische cultuur.
2000
Bezoek door HKH Prinses Astrid en ZKH Prins Lorenz in zijn schilderatelier in Kamakura.
Schildert een schilderij van 12 m² voor het dansgezelschap van Helena Berthelius voor de show "Les pommes du ciel" in Tenerife en Spanje.
2001
Decoratie van het feest ter gelegenheid van het feest van de koning van 15 november in de Belgische residentie in Tokio (van 1998 tot 2001).
1999
Organisatie van de Belgische deelname aan de beurs van Numazu in een koepel van 4.000 m², met rechtstreekse televisieuitzending (20.000 bezoekers gedurende drie dagen).
1998
Aankoop door de Belgische Staat van het werk "Kamakura in volle bloei" Ambassade van België, Japan
1994
Tentoonstellingen op de Belgische beurzen van Osaka en Nagoya, tijdens het bezoek van ZKH Prins Filip, Japan
1989
Creëert,samen met de kunstenaars van Paxo Studio, schilderijen en fresco's in Taiwan, Rome en Japan voor openbare en particuliere tentoonstellingen.
1985
Artistieke decoratie van het Franse paviljoen op de Wereldtentoonstelling in Tsukuba, Japan.
